1. Elige un cuadro relajante para vestir una de las paredes del salón

Uno de los factores que puedes analizar en relación con la ubicación de un cuadro es cuánto tiempo vas a disfrutar de esa obra. Si el salón es uno de los espacios en los que estás con más frecuencia en la rutina cotidiana, esa perspectiva puede ofrecerte no solo un punto focal, sino también un medio para alimentar la atención plena.

2. Cuadros inspirados en la naturaleza para decorar el pasillo

A veces, el pasillo parece únicamente el escenario que enmarca el acceso a las diferentes estancias de la vivienda. Es decir, se percibe como un lugar de paso en el que la estética es menos relevante. Sin embargo, los cuadros de naturaleza crean un pequeño rincón artístico en este lugar de la casa. Sin duda, el cuidado de la belleza visual hace que el pasillo sea más bonito y acogedor.

3. Composiciones de varios cuadros pequeños

Un cuadro inspirado en la naturaleza puede conectarte con la sensación que experimentas cuando viajas y percibes una imagen que te encanta. O cuando te asomas a la ventana para disfrutar de las vistas de un entorno verde. Sin embargo, aunque una obra llama la atención por sí misma, también puedes crear una composición formada por varias piezas. Una propuesta decorativa que puede transformar el dormitorio, el salón, el comedor o el pasillo.

4. Una combinación atractiva: cuadro de naturaleza y espejo

Como hemos mencionado, es posible crear composiciones formadas por varios cuadros para vestir una pared del hogar. Pero existen otros elementos que también mantienen su armonía con el arte. Un espejo, de hecho, puede mostrar otra perspectiva del paisaje reflejado en un lienzo. O, simplemente, crear un binomio al estar integrado en el mismo contexto.

5. Naturaleza enmarcada en la pared del cabecero de cama

La conexión con la naturaleza en la decoración del dormitorio puede materializarse por medio de diferentes iniciativas a nivel decorativo. Por ejemplo, los textiles que lucen estampados florales o geométricos son un buen ejemplo de ello.

Del mismo modo, puede ocurrir que las vistas que percibes desde la ventana conecten con una zona natural. Pues bien, el cabecero de cama también puede destacar la perspectiva de un cuadro con un fondo espectacular.

6. Arte para decorar un espacio de teletrabajo

La decoración del despacho merece un cuidado especial puesto que el confort y la estética también influyen en la productividad. Es un entorno en el que estás inmerso durante horas en tareas y proyectos. Pues bien, uno o varios cuadros inspirados en la naturaleza ocupan muy espacio y, sin embargo, ofrecen amplitud y perspectiva.

7. Crea un rincón de calma y tranquilidad

La decoración de la vivienda puede ser el reflejo de un estilo de vida. Pues bien, existen diferentes cuidados y gestos que pueden alimentar la prevención del estrés. Algunas familias deciden hacer un pequeño rincón para diseñar un espacio de calma y serenidad. No es necesario que ese escenario tenga muchos metros cuadrados.

De hecho, puede formar parte de otra estancia de la casa. Sin embargo, un cuadro de naturaleza sí puede aportar sensaciones y emociones relajantes.

Como puedes observar, los cuadros inspirados en la naturaleza, además de atemporales, ofrecen un gran dinamismo en la vivienda.

1. Adornar las paredes

A veces, el salón no destaca por su amplitud como suele ocurrir en una vivienda de tamaño pequeño o mediano. Existen piezas que adquieren un gran protagonismo en el contexto, pero sin reducir la superficie disponible para las zonas de paso. ¿Cómo reforzar la estética del lugar a través de la perspectiva artística? Los cuadros poseen un gran valor estético y emocional.

2. Conectar el interior con otros espacios de naturaleza

La temática del cuadro es uno de los aspectos a tener en cuenta si deseas elegir una obra para decorar la zona de estar. Las vistas que enmarca la ventana alimentan la observación del paisaje y la cercanía con el exterior. Pues bien, los cuadros también crean una vinculación con otros entornos por medio del lenguaje artístico. Así ocurre, por ejemplo, en aquellas obras que se inspiran en paisajes naturales, urbanos y entornos especiales.

3. Un regalo visual para las visitas

Existen otras estancias de la casa que pueden mostrar la mejor perspectiva de láminas, fotografías y marcos. Pero el salón reúne las características deseadas para compartir la belleza de una propuesta artística con amigos y familiares. Es decir, las visitas también pueden detenerse a contemplar los detalles de una creación.

Y, a través de las obras disponibles en la estancia, también te conocen mejor a ti. Ten en cuenta que las imágenes seleccionadas realzan la personalización en la presentación de un lugar que forma parte de tu historia vital en el presente.

4. Redecorar el salón con sencillez y creatividad

Si consideras que el salón es una de las estancias más relevantes de tu casa, es posible que dediques más atención a la composición del entorno que a otros rincones de la vivienda. Pues bien, si te encanta la idea de actualizar el salón y redecorarlo por medio de acciones sencillas, los cuadros adquieren un lugar muy destacado en la composición.

Puedes cambiar la ubicación de una obra y encontrar otras muchas perspectivas que no se integran únicamente en las paredes. Actualmente, los cuadros también forman bonitos conjuntos con muebles y estanterías. Es decir, aportan dinamismo.

5. Alimentar la atención plena y el bienestar emocional

Es importante potenciar la experiencia de la calma en el hogar. La observación de una obra de arte alimenta la atención plena. Es decir, su propuesta de valor nutre la mirada, la reflexión, el contacto con la belleza estética y las emociones agradables.

Las necesidades que se analizan en un plan de decoración van más allá de la funcionalidad, el confort y la belleza visual. Un espacio también puede potenciar el bienestar emocional y el autocuidado. Pues bien, algunas personas se implican en la creación de un rincón de la calma en el hogar.

6. Crear composiciones artísticas en la decoración

Hay diferentes fórmulas decorativas que una persona puede utilizar para elevar la estética de un espacio. Crear conjuntos formados por dos o tres elementos que están vinculados entre sí es una alternativa habitual. Por ello, las composiciones de cuadros son ideales para crear una pequeña galería de arte en el salón.

Es positivo que algunos de los cuadros más importantes de la casa se integren en el salón. Una estancia que refuerza la visibilidad de esas obras que son tan especiales por su propuesta artística.

1. Composiciones creativas y elegantes

Redescubre la propuesta de valor de una lámina desde su relación con un conjunto. Es decir, una composición formada por varios marcos amplía el contexto inicial de la obra.

Es una tendencia decorativa que habitualmente se integra en algunas de las paredes más importantes de la vivienda como, por ejemplo, aquella que envuelve el cabecero de cama o el sofá en el salón. Del mismo modo, es una fórmula que amplía el espacio visual en un despacho. Las composiciones de cuadros triunfan en su disposición simétrica y asimétrica. Esta última perspectiva resulta muy atractiva en la decoración de casas modernas.

2. Potencia el espacio vacío en torno a las obras más importantes

Los cuadros más llamativos adquieren un buen nivel de protagonismo. Sin embargo, conviene realzar de modo intencional la perspectiva de la obra en el salón, el dormitorio o el comedor. ¿Cómo elegir la ubicación más indicada para exponer la composición?

Selecciona un entorno que potencie el espacio vacío alrededor de esa propuesta. Ten en cuenta que si existen otros muchos detalles en el entorno, surgen interrupciones. La atención ya no se dirige hacia el punto focal.

3. Cuadros que cambian de posición en el interior del hogar

La decoración con cuadros refleja su versatilidad en la actualidad. Un concepto que se percibe con claridad en la ubicación de las obras. No siempre quedan fijadas de forma definitiva a una pared, sino que experimentan un movimiento continuo en la vivienda. Así sucede cuando los cuadros se apoyan de un modo aparentemente improvisado en muebles bajos, estanterías o, incluso, en el suelo.

¿Cómo redecorar el entorno desde esta perspectiva? Un cambio en la posición de un cuadro renueva inmediatamente el escenario en el que se integra.

4. Cuadros inspirados en composiciones geométricas

Como puedes observar por medio de diferentes referencias decorativas, las formas geométricas aportan volumen, contraste y perspectiva a la decoración de las estancias. Es una propuesta que se integra en el mobiliario y en los productos de iluminación.

También enmarca los estampados de numerosos textiles. Del mismo modo, es un universo de inspiración para artistas que unifican el arte y la geometría en obras modernas y originales.

5. Decoración con cuadros redondos

Es habitual imaginar una obra que tiene un formato cuadrado o rectangular (que luce su belleza desde una perspectiva horizontal o vertical). Pues bien, el arte es un ingrediente que enriquece la vivienda desde múltiples perspectivas. Un cuadro redondo es un ejemplo de ello.

6. Cuadros sobre paredes que destacan por sí mismas

Las paredes en color blanco ofrecen muchas ventajas y posibilidades decorativas como muestra el efecto de la atemporalidad, la amplitud o la luminosidad. Del mismo modo, en relación con el componente artístico, es un fondo que cede todo el protagonismo al contenido de una pintura.

Sin embargo, los cuadros en una casa moderna también se sitúan sobre paredes que tienen algo especial y diferente. Es decir, poseen un acabado que destaca por sí mismo.

La propuesta decorativa no solo se centra en el contenido creativo, sino también en los detalles que integran la obra como, por ejemplo, el marco. Un elemento que no debe pasar desapercibido en la formación de una composición que da lugar a un pequeño rincón artístico en la vivienda.

Un área en la que la Belle Époque ha tenido un impacto duradero es el mundo de la decoración. Muchos de los elementos de diseño que eran populares durante este periodo, como las yeserías ornamentadas y los murales, se siguen utilizando hoy en día.

Ha inspirado multitud de edificios de todo tipo, desde edificios emblemáticos, como La Perla en San Sebastián, a centros de ocio modernos, como el imponente casino peruano Moulin Rouge, que hasta sirve de inspiración para los casinos online Perú a la hora de cuidar la estética de sus interfaces digitales y ofrecer a sus usuarios una experiencia completa de lo que es un casino pero de manera digital. Y es que la Belle Époque añade magia a todo lo que toca y le confiere un toque refinado, elegante, exótico y cautivador.

Por ello, te queremos dar a continuación diez consejos para que logres una decoración 100% Belle Époque en tu hogar. Aquí van:

Diez consejos para una buena decoración inspirada en la Belle Époque

1. Utiliza yeserías ornamentadas para crear un aspecto elegante. Las yeserías fueron muy populares durante la Belle Époque, y todavía pueden utilizarse para crear bellos efectos en tu casa. Puedes encontrar molduras de escayola en muchas tiendas de decoración, o puedes encargarlas por internet.

2. Añade murales a tus paredes. Los murales eran otro elemento popular del diseño de la Belle Époque, y pueden añadir belleza a tus paredes.

3. Utiliza motivos florales en tu decoración. Los motivos florales eran muy comunes durante la Belle Époque.

4. Utiliza diseños con curvas y detalles. La Belle Époque fue una época en la que lo recto perdió protagonismo frente a lo curvilíneo y complejo.

5. Incorpora muebles de la Belle Époque a tu decoración. Muchos muebles de esta época, como sillas y mesas, siguen estando disponibles hoy en día. Puedes encontrarlos en tiendas de antigüedades o en internet.

6. Cuelga tapices en tus paredes. Los tapices eran muy populares durante la Belle Époque, y pueden añadir colorido a tus paredes. 

7. Utiliza papel pintado para crear un aspecto elegante. El papel pintado estuvo en boga durante esta época.

8. Añade un toque de glamour con accesorios brillantes. Muchos de los accesorios utilizados durante la Belle Époque eran muy glamurosos, como los espejos con marcos dorados.

9. Apuesta por una iluminación estilo Belle Époque, con sinuosas lámparas de araña.

10. Utiliza colores inspirados en la naturaleza. La Belle Époque fue una época en la que lo natural evocaba un romanticismo irresistible.

En resumen, si quieres añadir un toque de estilo Belle Époque a tu casa, hay muchas maneras de hacerlo. Con estos consejos, puedes crear fácilmente un espacio elegante y con estilo inspirado en esta época dorada del arte y la cultura.

1. Cuadro sobre un mueble bajo

Puedes enmarcar, y fijar a un punto determinado de la pared, una pintura que muestra su mejor versión desde esa perspectiva. Pero la estética del hogar también se renueva con la implementación de algunas modificaciones. Cambiar de sitio un cuadro es un ejemplo frecuente. Sitúa sobre un mueble bajo una pieza que no sabes dónde colocar de un modo definitivo. Explora diferentes alternativas en el interior.

2. Decora la pared más importante de la estancia

A través de la integración de algunos cuadros en la pared que adquiere más relevancia por la distribución de la habitación, el fondo se transforma en un punto focal. Quien entra en la estancia dirige su atención en esa dirección. El contenido de los cuadros es objeto de observación. ¿Y cuál es la pared más relevante de un espacio en el hogar?

Por ejemplo, puedes destacar aquella que se sitúa en el cabecero de la cama en el dormitorio. O la que se encuentra frente a la puerta de entrada en el recibidor. El fondo que está detrás del sofá en el salón es otro punto a resaltar.

3. Cuadros situados de forma simétrica en vertical

Existen otras características que describen la base de una pared, más allá de su color. El blanco es ideal para realzar la belleza de los cuadros. ¿Y cuántos centímetros tiene la pared? El análisis de la forma y el tamaño es clave para crear una composición que mantiene una proporción con el contexto. Un conjunto colocado de forma simétrica en vertical puede inspirarte. La selección de piezas dibuja una línea imaginaria que queda perfectamente enmarcada.

4. Cuadros inspirados en la naturaleza

¿Cómo crear una sensación de apertura y conexión con el paisaje en el interior de una estancia? Un cuadro inspirado en la naturaleza añade una nueva ventana. Es una imagen relajante que transmite sensaciones de calma y bienestar. Por ello, puedes elegir uno o varios cuadros que muestran una temática natural. Una pared blanca cede todo el protagonismo al contenido de la composición. Los matices de la representación artística se perciben con más nitidez sobre un fondo tan luminoso.

5. Marco de color negro

La suma de los elementos que forman parte del cuadro influye en la imagen final. El marco es una de las piezas más relevantes. Un acabado en color negro crea un contraste sobre el fondo blanco. Dos tonos que muestran un binomio atemporal y que también pueden inspirar la creación de una composición simétrica integrada por obras del mismo tamaño.

6. Cuadros situados en paredes enfrentadas

Una composición de cuadros puede realzar el protagonismo de una pared como punto focal del salón. Pero dos obras con una importante presencia también pueden enmarcarse una frente a otra. La fotografía del artículo muestra la belleza de esta forma de distribución.

Un esquema que también puede inspirar una decoración integrada por un cuadro y un espejo colocados en paredes enfrentadas. Este último subraya el protagonismo de la obra de arte. Y describe sus detalles por medio de un bonito reflejo.

7. Cuadros diferentes con alguna característica en común

Las composiciones con una simetría perfecta están de moda. Aportan equilibrio y armonía al conjunto. ¿Cómo combinar dos pinturas muy diferentes que se ubican en el mismo escenario? En ese caso, busca un elemento que represente un hilo conductor. Por ejemplo, identifica un mismo color que crea una continuidad visual.

Por tanto, enmarca las obras más especiales en una pared blanca y luminosa.

1. Un cuadro apoyado sobre el suelo

Puedes renovar la decoración de tu casa al cambiar de posición algunos de los cuadros que forman parte de este universo personal. Un cuadro que decora la pared al estar situado sobre el suelo es un ejemplo de tendencia sencilla en la que inspirarte. El cuadro parece estar colocado de forma casual cuando, en realidad, existe una planificación previa.

2. Composición de cuadros y espejos

Además de crear un universo estético con la suma de distintas obras que adquieren un significado propio en el marco de una misma composición, también puedes añadir el efecto luminoso de un espejo a esta creación.

Esta pieza también puede mostrar una referencia de un cuadro que se refleja en el cristal. El arte está muy vinculado con la perspectiva. Una misma obra te sorprende con nuevos detalles según el momento. La referencia de un espejo aporta una nueva mirada.

3. Cuadros de diseño vertical y horizontal

No solo puedes elegir un cuadro por la imagen que muestra, sino que la forma del mismo aporta un toque único a las paredes. Encontrarás diseños en formato horizontal o vertical. Y ambos conceptos también pueden crear un contraste en una misma pared. O, por el contrario, tal vez decidas crear una composición simétrica con distintos cuadros grandes en formato vertical formando una línea perfecta.

4. Cuadros para decorar el baño

Los cuadros, generalmente, visten las paredes del pasillo, el dormitorio o el salón. Sin embargo, es menos frecuente integrar una obra en el cuarto de baño. ¿Por qué no dar una nueva perspectiva a una obra que tienes en casa?

La renovación de esta habitación requiere de un proceso más complejo cuando es necesario realizar una reforma integral. Y, sin embargo, existen otras fórmulas más sencillas como esta propuesta artística.

5. Cuadros para la mesilla de noche

Es habitual decorar el cabecero de cama con una obra que guarda una relación armónica con este punto focal. ¿Por qué no situar una obra sobre la mesilla de noche? Esta idea también puede ayudarte a realzar la simetría al colocar una lámina a cada lado de la cama.

6. Cuadros sobre el aparador

Más allá del poder decorativo que tiene el arte, lo verdaderamente importante es disfrutar de esa obra. Por ello, conviene buscar las mejores vistas para una obra que embellece una estancia. La tendencia de apoyar los cuadros sobre los muebles es actual. Una de las ventajas de esta fórmula es que te permite experimentar fácilmente con distintas ideas.

El aparador en el comedor es uno de los muebles que puede formar un bonito conjunto con obras que muestran imágenes de naturaleza.

7. Combinación de colores

Los colores del propio cuadro pueden poseer las tonalidades principales para vestir una estancia con un perfecto equilibrio visual. Este es el ejemplo de la imagen que mostramos a modo de ejemplo en este artículo. El azul, un tono relajante que está tan presente en la naturaleza, es el hilo conductor de un lugar que se completa con el blanco y el verde.

¿Qué otras ideas para decorar las paredes del hogar con cuadros te gustaría compartir en Decorablog? La compra de un cuadro es una acción cultural, un regalo único que eleva el estilo del hogar.

1. Cuadros en azul

¿Qué sensaciones despierta en ti el verano? ¿Qué color identifica a esta estación con la fuerza de su expresión visual? El azul es uno de los tonos por excelencia y esta inspiración tiene su influencia en la moda y en la decoración estival. Un azul que describe la belleza de días más largos y atardeceres a la orilla del mar.

Por ello, para renovar la decoración de la casa durante el verano a través de la elección de un nuevo cuadro, puedes dar protagonismo a una obra que utiliza este fondo azul para crear belleza.

Cuadros sobre fondo blanco

Muchas galerías de arte exponen sus obras en paredes de color blanco que presentan el legado de diferentes artistas. Sobre este tipo de fondo, cada lienzo se convierte en el verdadero protagonista del espacio.

Por ello, al elegir cuadros para decorar tu casa durante el verano también puedes contextualizar la elección realizada en el entorno en el que estará situada la obra. ¿De qué color es la pared sobre la que estará ubicado dicho lienzo? Ambos elementos pueden mantener una relación de armonía.

Cuadros de ciudades

El verano, en ocasiones, conduce a la aventura de nuevos viajes en los que descubrir destinos nunca visitados previamente. Además de las imágenes de naturaleza, el paisaje urbano de las ciudades también redecora el interior de la casa con la panorámica de sus edificios más emblemáticos o alguna característica propia.

No cuelgues los cuadros en la pared

Cuando la idea de colgar los cuadros resulta un inconveniente para aquel protagonista que prefiere descartar esta opción, conviene potenciar otras tendencias prácticas que resultan igualmente estéticas y originales.

Los cuadros lucen en la decoración de la casa mostrando su protagonismo desde distintas perspectivas, por ejemplo, una obra especial situada en un lugar principal sobre el suelo del salón o, también, directamente apoyada sobre la superficie de un mueble bajo.

No colgar los cuadros en la pared simplifica este proceso de decoración con obras de arte.

Cuadros y láminas de mindfulness

Existe una relación continua entre la decoración y el estilo de vida. Pues bien, el mindfulness es una filosofía que no solo aporta felicidad, sino que también tiene su reflejo en el arte. Este tipo de meditación favorece el aprendizaje de la atención plena que, por sus propias características, conduce a la conexión consciente con aquello que acontece en forma de ahora.

Para alimentar la atención plena también puedes ejercitar el hábito de la observación pausada. Por ello, las láminas y los cuadros que refuerzan esta experiencia ocupan un lugar destacado en la vivienda de quienes practican el mindfulness.

Cuadros de temática estival

El verano no solo puede acompañarte desde el presente en aquellos planes que disfrutes durante esta estación, sino también a través de estimulos de decoración que reflejan una imagen de esencia estival que añade color a la decoración de tu salón en este periodo del año.

¿Cómo redecorar la casa con cuadros durante el verano? También puedes propiciar transformaciones sencillas al cambiar de posición algunas de las obras que decoran las paredes de tu casa. Cuadros que, desde la nueva perspectiva, lucirán una imagen diferente en su vinculación con el contexto.

Un cuadro hecho por ti o alguien de tu entorno

Muchas personas tienen el talento de la creatividad al plasmar sobre el lienzo una idea que tiene un significado añadido por la esencia personal de quien imprime su propia huella al resultado final de este regalo. Pintar es, además, una experiencia muy relajante que te ayuda a conectar plenamente con el momento presente. Esto eleva el nivel de felicidad. Si te apetece dedicar más tiempo a esta afición puedes asistir a clases de pintura en un centro que imparte esta materia en tu lugar de residencia.

En aquellos hogares en los que una de las personas es artista, este talento también imprime una estética especial a la vivienda al contar con algún espacio perfectamente habilitado para realizar esta tarea en una zona de concentración. La influencia de esta pasión en la decoración está presente en el cine a través de aquellas películas cuya trama refleja este argumento. La imagen de un cuadro situado sobre el caballete proyecta la ambientación del taller personal del protagonista. Tienes la sensación de perder de vista la percepción del paso de los minutos en el reloj cuando vives un momento de atención consciente en el que fluyes a través de un estado de inspiración.

Cuadros sobre el suelo

La imagen habitual de un cuadro es aquella que muestra esta creación perfectamente enmarcada y colgando sobre alguna de las paredes de la casa. Sin embargo, las tendencias cambian a partir de una innovación continua. Así como los espejos pueden situarse de manera intencional sobre el suelo, esta imagen también ofrece una nueva posición en el mapa a los cuadros ubicados de este modo.

Esta posición estratégica del cuadro en este punto de la casa centra la atención en un punto distinto al habitual. A pesar de ello, esta elección no es el resultado de la improvisación sino de una planificación consciente que ofrece un significado específico a esa propuesta integrada en ese lugar y no en otro punto de la casa.

Cuadros con mensaje

Otra de las tendencias actuales en decoración es aquella que muestra la imagen de una lámina enmarcada que contiene un mensaje que al leerlo produce un estímulo de significado sobre el estado de ánimo. Este tipo de marco puede colocarse fácilmente sobre la superficie de un mueble estando acompañado por flores, por ejemplo. Esta propuesta también puede inspirarte una posible idea de regalo para sorprender a una persona especial para ti en una fecha señalada del calendario.

La estética de un cuadro puede cambiar por completo en función del contexto, por tanto, observa la relación que existe entre este diseño y el entorno.

Cuadros en estanterías

Otra idea de decoración que integra el concepto de arte es aquella que sitúa los cuadros y las fotos en estanterías y estantes que proyectan esta exposición visual. Una de las ventajas de decorar esta zona con algún cuadro es que este elemento puede actualizarse fácilmente a lo largo del tiempo, cambiando la última propuesta por otra nueva que te apetece disfrutar más.

Por tanto, si te gusta la idea de decorar tu casa con cuadros puedes alimentar tu creatividad para observar esta esencia  más allá del concepto tradicional de imágenes que cuelgan de la pared de un punto de la vivienda incrementando la versatilidad.

Y, sin embargo, existen opciones que desde su fórmula consiguen un efecto visible y con un proceso inmediato. Los fotomurales seleccionados en este artículo en Decorablog forman parte del catálogo de Myloview, una empresa joven especializada en diseño de interiores, que invita a mirar a través de la óptica de la creatividad, las nuevas perspectivas que permiten observar fortalezas en un lugar.

Fotomural bosque brumoso

El bienestar de las zonas verdes tiene un alto poder medicinal como muestra la experiencia de un baño de bosque que permite al protagonista conectar con el presente a través de la información percibida mediante los sentidos. La esencia relajante y evocadora de un bosque también puede personalizar el lugar de descanso como en este ejemplo concreto de fotomural que atrae la atención por sí mismo gracias a su diseño artístico. A través de esta fórmula, puedes viajar mediante tu imaginación hasta un paisaje de felicidad en el que te sumerges cada día en un espacio de bienestar.

Vinilo globos de colores

La ilusión llega hasta la estancia del dormitorio infantil para trasladar la magia del color y la fantasía hasta este escenario de descanso infantil. Esta idea es un ejemplo sencillo de cómo por medio de este detalle estético es posible dar una nueva imagen a la pared y al conjunto entero del cuarto. Decorando desde la emoción de una imagen a la que cada niño puede dar un significado propio desde su punto de vista. Al igual que ocurre con las ilustraciones de los cuentos infantiles que atrapan su atención por su belleza, la pared puede convertirse en un cuento que describe una metáfora en forma de imagen.

Fotomural flores románticas

El lenguaje de las flores adquiere su máxima expresión de belleza durante la primavera. Una estación en la que los estampados de esta temática pueden vestir no solo algunos detalles de moda, sino también productos textiles del hogar. Si te encanta la decoración de líneas románticas, puedes materializar esta imagen visual en tu casa por medio de un fotomural tan bonito como este.

La decoración con flores no solo puede disfrutarse por medio de la fórmula de colocar jarrones con ramos en lugares especiales de la casa. Los cuadros y los fotomurales también encuentran dosis de inspiración en la naturaleza como lienzo perfecto en sí mismo.

Fotomural de estilo retro

El lenguaje de las flores no solo puede tener una esencia romántica, sino que también puedes decorar una estancia de la casa con una estética retro por medio de un fotomural que refleja la esencia de la vuelta al pasado a través de una estética que es actualidad. El salón es uno de los lugares más especiales de la casa por representar el valor del bienestar y el confort. Puedes vestir esta zona de esta perspectiva retro con un fotomural de estas características.

Puedes encontrar estos y otros muchos diseños originales y artísticos en la tienda online Myloview donde también encontrarás variedad de cuadros, pósters y vinilos para el hogar.

Cuadros en el baño

Es poco frecuente poner cuadros en las paredes del baño, sin embargo, esta es una tendencia con la que puedes romper con lo previsible para vestir este lugar de la casa. No es necesario poner muchos cuadros, de hecho, siendo un lugar pequeño conviene seleccionar una pieza que sea atractiva en el contexto del espacio en el que estará situada. Un cuadro cuidadosamente seleccionado para este lugar aporta sofisticación, elegancia y distinción. La elección de un estilo artístico u otro también está condicionada por la tendencia general del baño. Por ejemplo, una propuesta rústica conecta con el lenguaje artístico de los paisajes.

Observa cuáles son los colores principales del baño con el fin de integrar una obra que siga esta línea cromática en su base principal. Puedes aprovechar el potencial geométrico de los cuadros por medio de la creación de simetrías al elegir dos propuestas que tienen una forma idéntica.

Cuadros en la escalera

Otro de los puntos de paso en una casa es la zona de la escalera. En ese caso, puedes realzar la personalidad de este lugar por medio de la integración de cuadros que se observan de forma especialmente visible por su ubicación. La importancia de los cuadros en una casa trasciende al ámbito decorativo y conecta con el significado que cada persona da al arte como un disfrute propio.

La altura es una variable observable en las escaleras por las que asciendes o desciendes cada día de una planta a otra de tu vivienda. Y la elección de la altura también es fundamental para la ubicación de un cuadro. Por ejemplo, puedes elegir la parte superior de la pared.

Cuadro en el dormitorio

El cabecero de la cama es uno de los puntos protagonistas a nivel visual de este lugar del dormitorio. Por ello, puedes realzar este centro de atención a través de la elección de un cuadro que queda perfectamente integrado en el conjunto de esa pared. El dormitorio es un espacio de calma y relax, por ello, selecciona una lámina que evoque este estado de ánimo y bienestar por medio de una imagen natural.

Puedes crear múltiples composiciones de ideas para embellecer tu dormitorio con cuadros. Por ejemplo, si tienes una estantería puedes colocar perfectamente alineados algunos cuadros pequeños apoyados en la pared sin necesidad de fijarlos a la misma.

Además, si lo prefieres también puedes decorar el dormitorio con fotografías en lugar de con cuadros. ¡Elige la opción que más te guste!

Composiciones simétricas de cuadros

Puedes realizar composiciones simétricas o asimétricas en la colocación de los cuadros. La simetría es una fórmula de interiorismo para realzar las proporciones de ese espacio manteniendo el orden. Las composiciones elaboradas a partir de piezas pequeñas son especialmente atractivas para no producir un efecto recargado.

En el ejemplo de esta imagen puedes observar cómo los ocho cuadros seleccionados componen un rectángulo existiendo una distancia idéntica entre cada obra. Además, puedes crear un efecto creativo al añadir una nota de color oscuro por medio del marco en contraste con la pared blanca. Define el contraste opuesto en el caso de una pared pintada en un color más llamativo.

Por tanto, la decoración con cuadros es una fórmula de creatividad para embellecer la vivienda por medio de los matices expresados a través del arte visual.

En Decorablog hemos recopilado algunas sencillas y divertidas ideas que te pueden servir de inspiración para que saques el máximo partido de tus paredes. Diferentes y sencillas ideas para todo tipo de habitaciones y estilos. ¿Te animas a dar un nuevo look a tu decoración?

Para amantes de lo clásico

Para los amantes de lo clásico, nada mejor que una composición en perfecta simetría, de tal forma que realicemos un forma geométrica como un cuadrado o un rectángulo que transmita equilibrio visual y gusto por la estética más depurada.

En este tipo de ambientes, conviene escoger un marco clásico y preferiblemente discreto para evitar recargar la composición. Además, es importante que todos los marcos sean exactamente iguales para lograr ese equilibrio.

El interior de los marcos también es un detalle a tener en cuenta, ya que si queremos lograr esa armonía decorativa, debemos asegurarnos de que todos los diseños sigan la misma línea: retratos, paisajes, escenas clásicas, etc. Y, por supuesto, con el color como denominador común. Combinar cuadros negros, dorados, blancos y en tonos tierra romperá esa unidad.

En blanco y negro

Si lo tuyo es el minimalismo y la sobriedad, nada mejor que apostar por el look en blanco y negro. Es un detalle muy sofisticado y elegante que se adapta a la perfección a ambientes contemporáneos.

Podemos optar por una serie de retratos fotográficos o paisajes en blanco y negro que aporten un toque de dramatismo a la decoración. No obstante, el blanco y negro también puede ser optimista y moderno. Por ejemplo, si escogemos frases inspiradoras y mensajes optimistas, o bien ilustraciones modernas y diseños divertidos.

Si buscas algo diferente…

¿Eres de los que prefiere experimentar y probar con algo diferente? En ese caso atrévete a decorar con cuadros pero mezclando tamaños, formas, paisajes, colores, etc. En otras palabras, se trata de buscar un cierto caos pero dentro de un orden buscado y bien conseguido. Este tipo de combinaciones funcionan muy bien en espacios mini donde, por falta de metros, no podemos recurrir a otras piezas decorativas. Por ejemplo, un pasillo estrecho cobra vida y se transforma si colocamos en las paredes una singular galería con cuadros e imágenes expuestos.

¿Un consejo? Escoge marcos fotográficos con el mismo color y con un diseño similar para unificar la decoración y conseguir así un efecto más llamativo y sorprendente. Transforma tu pasillo en una increíble galería de arte.

Otra genial idea para los creativos consiste en utilizar el marco solo, sin ningún tipo de fondo ni imagen, o bien decorándolo con flores y plantas secas. Los diseños botánicos se han puesto muy de moda: desde flores hasta hojas tropicales en versión XL. ¿Quieres dar un toque todavía más innovador al conjunto? Prueba a combinar varios de estos diseños y apoyarlos en el suelo, sobre un mueble o en una balda. Incluso puedes colocarlos superpuestos, uno sobre otro.

Para los que tienen alma de artista moderno

Para los amantes del diseño contemporáneo más sofisticado, nada mejor que recurrir a una única pieza de gran tamaño que se convierta en el centro de todas las miradas. Escoge un cuadro abstracto con unos tonos que estén presentes en la decoración, ya sea en muebles, textiles y accesorios. Y coloca ese cuadro en un lugar donde se luzca, como por ejemplo sobre la chimenea.

Artículo recomendado: Cómo colgar cuadros sin hacer agujeros en la pared

¿Quieres conocer mejor este mágico escenario marroquí? El jardín fue obra del pintor Jacques Majorelle. En la actualidad, un oasis de un irresistible azul eléctrico que mezcla estilo art decó y detalles de inspiración árabe.

Art decó, arquitectura árabe y vegetación exótica

Localizado en la ciudad de Marrakech (Marruecos), el jardín fue diseñado por el artista expatriado francés Jacques Majorelle en 1924, coincidiendo con el periodo colonial en el que Marruecos estaba bajo administración francesa.

El pintor cayó enamorado de la medina, de sus colores, de su arquitectura, de su cultura, de sus gentes… Así que decidió instalarse aquí. Compró una finca de palmeras y pidió al arquitecto Paul Sinoir que le ayudara a construir una vivienda de estilo art decó, que estuviera inspirada en Le Corbusier y en el Palacio de la Bahía de Marrakech.

Gran amante de la botánica, el pintor francés Jacques Majorelle creó un espléndido jardín botánico alrededor de su chalet. Un jardín con varios ambientes y una exuberante vegetación, donde anidan cientos de pájaros. De hecho, el jardín puede considerarse como una obra de arte viva, del propio pintor francés.

Plantas exóticas, hermosas fuentes, pérgolas, alamedas, chorros de agua y especies raras que Jacques Majorelle trajo de sus muchos viajes alrededor del mundo conviven en este exótico escenario en perfecta armonía. Por citar algunas de ellas, en este jardín es posible encontrar cactus, yuccas, nenúfares, nympheas, jazmines, bougainvilleas, palmeras, cocoteros, bananeros, bambús…

Azul Majorelle

Tras abrirnos paso entre la exuberante y frondosa vegetación que nos recibe nada más entrar en el Jardín Majorelle, nos deslumbramos con el espectacular edificio de estilo art decó en el que se aprecian influencias de la arquitectura árabe. ¿El resultado? Una fusión de estilos de sobrecogedora belleza.

Fue en 1937 cuando el artista francés decidió crear un azul ultramar, intenso a la vez que claro, que fue bautizado con el nombre de azul Majorelle. Un color con el que pintó las paredes de su chalet para destacar su obra en medio de tanta vegetación. La sobresaliente combinación del azul Majorelle del edificio y el verde intenso de la vegetación crea un contraste ideal que enamora a los turistas.

El jardín abrió por fin sus puertas al público en 1947 para deleite de los amantes de la naturaleza y de la arquitectura. Y es que el Jardín Majorelle es una obra de arte en sí misma. Un cuadro vivo esculpido por el artista francés.

Jardín botánico y museo de arte islámico

Sin embargo, tras sufrir un accidente de coche, Majorelle regresó a París y desapareció por completo de la vida pública, abandonando su hermosa obra. El jardín volvió a abrir sus puertas en 1980, gracias al diseñador de moda Yves Saint-Laurent y su pareja, quienes adquirieron el chalet y el jardín y comenzaron el proyecto de restauración.

Un proyecto que supuso también una notable mejoría, ya que se incrementó el número de especies vegetales de 135 a 300. Pero, en esencia, nada ha cambiado en este chalet. Se conserva la vivienda para uso privado y se transformó el taller del pintor en el Museo de arte islámico de Marrakech.

Un museo abierto al público en el que exponen su colección personal de objetos de arte islámico del Magreb, Oriente Medio, África y Asia. Desde joyas hasta armas, textiles, alfarería, cerámicas arabescas, dibujos del artista y mucho más.

Así que, además de un jardín botánico, esta villa es una joya de la arquitectura, del arte, de la historia y de la cultura. ¿Qué te parece el Jardín Majorelle?

Aunque decorar con cuadros parezca sencillo, no lo es en absoluto. Seguro que has visto excelentes ideas de decoración en revistas y catálogos, pero luego no has sabido cómo poner en práctica todas esas ideas. En Decorablog queremos ayudarte y por eso hemos preparado este artículo. Una guía para decorar con cuadros tan creativa como práctica. ¡Decoración con mucho arte!

En la pared del sofá

En el salón, el cuadro se suele colocar en la misma pared que el sofá. Aquí la duda es cuántos cuadros debemos colocar y de qué tamaño deberán ser. La norma para decorar correctamente nos dice que el cuadro no deberá ser más grande que el largo del sofá. Así conseguimos armonía y equilibrio estético en el ambiente. Además, los cuadros se deben colgar centrados y a unos 20 o 30 centímetros del sofá. Es decir, a la altura de los ojos.

Cómo iluminar los cuadros

Otra pregunta frecuente al decorar con cuadros cualquier rincón de la casa es si debemos destacarlos con iluminación. Los apliques especiales para cuadros son una estupenda solución que además aporta una luz complementaria. Si optas por un foco, lo ideal es situarlo en un ángulo de 30º con respecto al cuadro.

Si tenemos una pared desnuda y queremos decorarla con una composición de varios cuadros pero tienes dudas, ¡toma nota! En Decorablog te aconsejamos que los cuelgues por separado manteniendo las mismas distancias entre ellos. El resultado será una composición visual equilibrada y armoniosa. Pero recuerda que las obras no tienen por qué ser todas iguales.

¿Con o sin marco?

Las obras de arte se pueden colgar solamente con el lienzo o bien con un decorativo marco. Pero ten en cuenta que el marco puede restar cierto protagonismo al lienzo. Por el contrario, si escoges un diseño en colores neutros y ligero, conseguirás realzar la belleza del lienzo.

Colgados o apoyados

Generalmente los cuadros se suelen colgar de la pared. Pero si no quieres agujerear la pared prueba a apoyar el cuadro de un mueble. Por ejemplo, encima de un aparador en el salón, sobre una consola en el recibidor o en una cómoda en el dormitorio. Otra estupenda idea es colocar los cuadros en una o varias baldas de una misma pared para exponerlos como si fueran ilustraciones.

Si te animas a apoyar el cuadro sobre algún mueble, una buena idea puede ser colocar más de uno para dar mayor protagonismo a este rincón de la habitación. ¡Fácil, decorativo y práctico!

¿Tienes dudas? Si no sabes dónde y cómo colocar el cuadro, nuestro consejo es que hagas una o varias fotos para ver el resultado desde otra perspectiva. Este truco nos ayuda a descubrir si el cuadro es demasiado grande o pequeño con respecto a los muebles.

Composiciones con cuadros

Y si quieres crear composiciones con cuadros, prueba con formas tales como cuadrados o rectángulos. Es decir, formas geométricas donde se deben respetar los espacios entre los cuadros. En este caso, todos los cuadros deberían ser del mismo tamaño.

Pero si quieres dar un toque creativo y diferente a tus habitaciones, nada mejor que las composiciones asimétricas. Cuadros de diferentes colores, formas y tamaños se mezclan sin normas de ningún tipo. Así que, podríamos decir que dentro del caos también hay una estética muy buscada y conseguida. A veces, es incluso más difícil de conseguir que las composiciones simétricas.

Artículo recomendado: Cómo colgar cuadros sin mucha complicación

Por ello, en Decorablog no hemos querido dejar escapar la oportunidad de hacer una visita a esta joya del interiorismo. No te pierdas nuestro recorrido por los rincones del que dicen es el hotel mejor decorado de Francia: Le Mathurin. Aunque ya se sabe que en cuestión de gustos, no haya nada escrito. ¡A ver qué te parece!

El arquitecto Vincent Bastie

Ubicado en pleno corazón de París, muy cerca de La Madeleine y la Ópera, este hotel de cuatro estrellas nos deleita con una decoración tan exquisita que merecía su propio artículo en Decorablog.

Sus espacios son obra del arquitecto Vincent Bastie que con su talento ha conseguido hacer un pequeño homenaje a la decoración. Y es que, cada habitación del hotel recrea a la perfección un pequeño mundo con un estilo propio. Cada una de sus 54 habitaciones son temáticas y no dejan indiferente a los huéspedes.

Materiales nobles

Como era de esperar, en las habitaciones de Le Mathurin no faltan tampoco los grandes iconos de la decoración. Suaves terciopelos, tejidos nobles, creaciones originales, cuero auténtico y otros muchos refinados materiales y tejidos que llenan de belleza y elegancia cada una de las habitaciones.

Si algo caracteriza a la capital gala son sus extraordinarias vistas desde las tradicionales terrazas parisinas. Y este es el principal encanto de la suite Le Rendez-vous du Mathurin, que nos deleita con unas vistas paisajísticas de París.

Para los que buscan un refugio más acogedor, Le Mathurin nos descubre una decoración en colores cálidos, con baños revestidos en madera y obras de arte de Claire Degans. Una artista muy solicitada en este país.

Mientras que los amantes del diseño se enamorarán de la elegancia más parisina con una suite con parqué macizo, chimenea ecológica, textiles de seda, camafeos de color marrón y otros muchos detalles para quienes buscan una decoración cálida. Así es la suite junior Reflets.

Los más sofisticados e incondicionales de la decoración de vanguardia, se sentirán como en casa en la suite Rouge. Su nombre dice mucho sobre esta suite que está decorada con gran exquisitez en gris y rojo. Cabecero capitoné acolchado, molduras en el techo y en las paredes y su propia biblioteca convierten a esta suite en todo un paraíso del diseño.

Juvenil, vitalista, colorida y cool. La suite Privilège es así precisamente: todo un privilegio. Luz sobre color acompañada de piezas de arte, terraza parisina y una bañera con hidromasaje, entre otros muchos caprichos para que nos sintamos como en casa.

Pero además de suites de lujo, Le Mathurin también nos tiene preparadas otras muchas sorpresas decorativas que nos esperan en las habitaciones de este hotel de cuatro estrellas. Cada una de estas habitaciones con su propia decoración y estilo: desde tendencias clásicas hasta propuestas más sofisticadas y lujosas. Todas ellas pensadas para un tipo diferente de huésped. Así que, cada vez que visites este hotel, descubrirás un estilo completamente diferente.

Decoración terapéutica

La decoración de Le Mathurin también es terapéutica, como demuestra la habitación Private Spa NUXE. Una experiencia única donde la decoración más relajante deja paso a un centro de bienestar y confort con cosmética natural, tratamientos faciales y corporales aplicados por los mejores profesionales, y una bañera hidromasaje.

Los intelectuales también son bienvenidos a este pequeño paraíso de la decoración, ya que el hotel tiene su propia biblioteca con 6.000 volúmenes, así como salones para acoger todo tipo de eventos culturales y sociales.

La tecnología más puntera

Una exquisita decoración que también apuesta por última tecnología, ya que las suites y habitaciones de este hotel parisino están equipadas con la tecnología más puntera. Detalles minimalistas, barrocos, clásicos, vanguardistas, obras de arte, el mejor papel pintado de Francia y otras muchas sorpresas nos esperan en el hotel mejor decorado del país galo.

En Decorablog hemos preparado para ti algunas interesantes ideas que pueden ayudarte a decorar cualquier rincón de tu casa, sin tener que gastar mucho dinero y al mismo tiempo sorprendiendo a tus invitados. ¿Cómo? Con imaginación, con artículos reciclados y, sobre todo, con mucho amor. ¡Manos a la obra!

Corazones rojos por todas partes

Si hay dos cosas que no deberían faltar en la decoración de San Valentín son, sin lugar a dudas, los corazones y el color rojo pasión o el rosa… Si fusionamos estas dos románticas tendencias conseguimos los famosos corazones de San Valentín. Es tan fácil como dibujar corazones en alguna cartulina de color rojo o rosa, recortarlos con unas tijeras y pegarlos en cualquier rincón de tu casa. Aunque también puedes colocarlos en alguna cuerda o hilo para hacer una romántica guirnalda.

Otra manualidad absolutamente imprescindible este San Valentín son los pompones. Puedes diseñarlos muy fácilmente con alambre y papel de seda. Lo que tienes que hacer es doblar en zigzag un papel de seda que tenga varias capas y sujetar las dobleces por el centro con ayuda de un alambre.

Entonces tendrás que ir deshaciendo cada una de las capas del papel de seda para dar forma y volumen a tu pompón. Ten en cuenta que cuantas más capas tenga tu papel, mayor será el volumen y más increíble su diseño.

Velas y flores

Pero aquí no termina todo, porque existen otras muchas ideas que puedes poner en práctica para decorar la casa en San Valentín. Prueba a personalizar la decoración de tu casa con fotografías especiales de tu pareja, con amigos, familiares… Puedes crear un divertido collage fotográfico con el que decorar cualquier pared de tu casa.

Por supuesto, las velas y los jarrones con flores tampoco deberían faltar en tu hogar. Son grandes clásicos de la decoración, especialmente durante el día más romántico del año.

Las velas te ayudarán a crear una atmósfera realmente romántica en casa con la que podrás amenizar la velada. Y otra buena idea para conseguirlo es con ayuda de la música. Un verdadero placer para los cinco sentidos que te ayudará a crear ese ambiente especial que buscas para tu fiesta de San Valentín. Y encima sin tener que gastar mucho dinero.

Una mesa muy dulce

Para culminar tu celebración, no te olvides tampoco de decorar tu mesa con algún bonito centro de mesa, un mantel que puedes diseñar tú mismo con retazos de tela, unas copas y un buen vino. También puedes diseñar tus propias servilletas con telas que tengas por casa. Solamente tienes que recortar la tela para adaptar el tamaño y coser un dobladillo para que la tela no se deshilache.

En cuanto al centro de mesa, puede ser cualquier tipo de artículo. Desde un jarrón con flores naturales o artificiales, hasta un recipiente de cristal decorado con tela, en el puedes introducir unas bolas de Navidad con destellos metalizados.

Y en este sentido, también puede ser interesante aprovechar las luces navideñas para colocarlas en algún rincón de tu casa. Piruletas, gominolas, dulces, chocolate, fresas con nata, mensajes especiales con frases románticas, una tarjeta de bienvenida en la mesa, globos, pétalos sobre la cama o en la mesa…

Las ideas y posibilidades decorativas son muchas y muy diferentes. ¿Se te ocurre alguna que quieres compartir con nosotros?

Artículo recomendado: Claves de la decoración romántica

Forrar de papel pintado

Seguramente te preguntarás cómo puedes personalizar las puertas de casa sin cambiarlas por otras de diferente tono o decoración. Muy fácil. Una opción que está muy de moda es la de revestir las puertas con papel pintado. El proceso es muy simple, lo único que tienes que hacer es desmontar las puertas, revestirlas con cola y pegar sobre ellas el papel que hayas elegido en la tienda.

Recuerda que sería muy bueno que adecuaras la decoración de las puertas con la de la estancia en la que se tendrán que colocar. Esto es, si es una habitación infantil, es mejor que el papel que adquieras tenga dibujitos infantiles, mientras que si la decoración es para el salón, deberías escoger un material más serio.

La puerta de la cocina es la que más posibilidades da a la imaginación. Generalmente son puertas cuarteadas. En esos espacios podrías colocar manteles individuales con motivos culinarios o gastronómicos. También puedes adherir la palabra cocina a los manteles y pegarlo todo junto en la puerta.

Por otro lado, si las puertas de tu hogar son blancas, ¿por qué no imprimes una fotografías que más te gusten en blanco y negro y las pegas formando algún dibujo gracioso? Ya verás qué estilazo adquirirán tus puertas.

Su interés por este proyecto surgió cuando se dio cuenta de que podía aplicar sus habilidades artísticas y constructivas para ayudar a quienes más lo necesitan. Fue entonces cuando se puso en marcha una idea que ahora mismo es palpable y está dando la vuelta al mundo.

La importancia de vivir bajo un techo

Vive en un barrio industrial y no desperdicia nada de lo que cree que puede servirle para sus trabajos. Por eso selecciona las piezas que van a formar parte de casas como las que puedes ver en las imágenes que sirven para ilustrar este artículo. Las paredes pueden ser tablas extraídas de palés, la puerta puede ser la de una nevera y para confeccionar una ventana le sirve cualquier cosa, incluso la puerta de una lavadora.

Todas ellas llevan ruedas para poder moverlas con facilidad, ya que es probable que una persona que tenga una de estas casas no quiera estar siempre en el mismo lugar. Además, otro elemento común es la inclinación del techo, indispensable para que la lluvia no sea un problema. Por lo demás, entre cada casa hay pocos parecidos razonables, puesto que los materiales empleados para construirla son distintos.

Lo más importante, sin embargo, es que estas personas sin techo pueden dormir sin temer por el frío y otras inclemencias meteorológicas. No es lo mismo que dormir en una casa de 90 metros cuadrados con colchón, pero es mucho mejor que estar tirado en la calle.

En busca de voluntarios

Para que su obra se extienda a otros puntos de la ciudad y traspase fronteras, Kloehn no ha tardado en solicitar apoyo popular. Necesita voluntarios que quieran sumarse a su causa, y de momento ya ha encontrado a los jóvenes de una escuela de secundaria dispuestos a implicarse al 100%.

Galería de imágenes

Con pinzas de la ropa o de distintos tamaños

Un clásico muy habitual suele ser enmarcar las fotografías y colgarlas todas muy juntas en la pared. Los marcos suelen ser negros o de colores muy oscuros. Si optas por esta opción, no saques las fotos del mismo tamaño, sino dales un aspecto más innovador escogiendo diferentes medidas.

Otra opción que gusta mucho en estos tiempos es imprimir las fotos en blanco y negro y en vez de que sea sobre papel de fotografía, imprimirlas sobre lienzos que luego podrás colgar en la pared. Le dará un aspecto más nostálgico al rincón que estamos creando.

Por otro lado, para los más originales crearemos un mural más divertido y retro. Puedes pegar pinzas de la ropa decoradas en la pared y sujetar las fotos con las pinzas. O bien, colocar tablillas de madera y pegar las fotos en ellas.

¿Y si combinamos las fotos enmarcadas con otras que estén simplemente pegadas en la pared? También es una idea muy original. Esto va perfecto con las paredes decoradas a mano o con adhesivos de dibujos. Seguro que cuando mires tu pared con fotos no te aburres.

Mucho colorido para resaltar

La cinta washi tape se emplea para resaltar determinados aspectos de las puertas como los entrepaños. Con una cinta colorida y floreada se le puede dar un toque mucho más divertido a la puerta, pruébalo.

Otra opción es la de colocar el washi tape solo en los relieves internos de las puertas para darles mayor protagonismo. Obviamente, el resultado será mucho mejor cuando las puertas son de color en vez de ser como la madera.

Los colores fuertes y agresivos no solo sirven para darle protagonismo a la entrada de la estancia de los niños, sino que son recomendables para gente atrevida cansada de siempre la misma decoración.

Detalles más sutiles y formas geométricas

Si por el contrario eres del tipo de personas a la que le gusta una decoración tradicional y muy sutil en los detalles, la mejor recomendación a la hora de utilizar el washi tape es que escojas colores pastel y pegues la cinta adhesiva en el canto de la puerta.

La última opción de utilización del washi tape es la de intentar crear formas geométricas en la puerta. Pero antes de empezar a pegar la cinta conviene que marques en la puerta dónde has de pegar la cinta. Las formas geométricas con washi tape le darán un toque muy interesante a la decoración de las puertas de tu hogar.

Hasta ahora. He descubierto algunas ideas de arte decorativo o, mejor dicho, piezas de arte, sobre todo cuadros, plasmadas en piezas decorativas bastante más asequibles y que dan un carácter único a nuestro hogar.

Arte que no es arte

¿Por qué digo esto? La razón es sencilla: se trata de inspirarse en piezas de arte famosas e integrarlas en elementos decorativos habituales, como por ejemplo unas cortinas, los cojines del salón o una funda nórdica.

Es una tendencia que está despuntando y cada vez más encontramos este tipo de productos, normalmente con una estética pop-art, aunque el arte barroco también empieza a abrirse paso. Buena muestra de ello es la propuesta de Zara Home de vestir sus cojines con retratos de época.

Puedes optar por unos estores inspirados en el famoso retrato de Marilyn firmado por Warhol o un lienzo de Klimt, algo más tradicional pero que nos permite colgar en nuestras paredes una pequeña obra de arte. También puedes pensar en una alfombra inspirada en Mondrian o en un reloj que emule el famoso cuadro de Dalí.

El arte no sólo está en los museos y puede dar un toque muy especial a nuestro hogar al tomar la forma de estos objetos decorativos tan mundanos. Por último, un detalle sorprendente que puedes buscar es una funda nórdica inspirada en las famosas viñetas pop-art. Con unas pocas pinceladas tu casa será única.

Mucha gente cree que lo importante para que estos cuadros y fotografías luzcan deben formar parte de una buena composición o estar rodeados de una buena decoración, dándole especial importancia a factores como los muebles, los objetos decorativos y los colores. Sin embargo, hay un elemento aún más importante: la iluminación.

Filtros

Para que tus obras favoritas puedan observarse mejor, y no se pierdan los colores o matices, es importante seguir una serie de recomendaciones, teniendo en cuenta que la luz produce un desgaste sobre el lienzo, por lo que los colores se van deteriorando con el paso del tiempo. Por eso, es esencial colocar un filtro en la propia fuente de luz o un cristal especial o protección sobre el cuadro.

Tipo de lámpara

El siguiente paso es escoger el tipo de lámparas que vayas a usar para iluminar tus obras. Así, lo más recomendado es escoger lámparas halógenas y, sobre todo, lámparas LED.

Ubicación

Por supuesto, el paso más importante a la hora de iluminar los cuadros es el de colocar luz, consiguiendo que no se produzca ningún tipo de sombra y minimizando al máximo las que proyecta el lienzo sobre la pared. Por supuesto, hay que evitar los reflejos de cualquier tipo que no nos dejarán apreciar completamente el cuadro. Para ello debes ir jugando con la inclinación de la luz y el ancho del haz que proyecta la lámpara.

Además, hay que tener en cuenta que las personas se van a colocar delante de la pintura o la fotografía para observarla, por lo que también es importante que no se proyecten sombras que dificulten la visión del cuadro.

Echándole un vistazo a las creaciones que aparecen en su web hemos descubierto una creación de Alicia Martín que nos ha encantado y que puede convertirse en el objeto ideal para la decoración de cualquier estancia de tu hogar. ¿Quieres saber de qué se trata? Pues muy atento porque te damos todos los detalles sobre esta fantástica creación a continuación.

Un verdadero libro

Alicia Martín ha reinterpretado para La Gran un pequeño estante para depositar efectos personales que tiene como particularidad que se trata de un libro real, editado específicamente para esta función, encuadernado en tapa dura y cortado. Se trata de un libro de 17 x 12 centímetros al que aguantan dos soportes de aluminio.

Las páginas en blanco

Como puedes ver en las imágenes, el libro está abierto y tiene las páginas en blanco. Por supuesto, el libro tiene título: “Anónimo”. Se presenta en blanco y ahuesado en cajas de dos libros. El precio de los dos libros es de 75 euros.

La memoria bibliográfica y nuestra memoria

La intención de la autora es hablarnos de la memoria bibliográfica como representación física del conocimiento; pero también de nuestra memoria, porque además acogerá nuestras, ideas, anotaciones, planes… Por tanto, se trata de un estante bello, original y muy práctico. ¿No crees?

¿Quieres hacerte con uno de estos pocos ejemplares? ¡Pues date prisa! Y es que se trata de una edición limitada y numerado a 150 ejemplares por cada color.

Además de ser un proyecto único, original hasta el infinito, sorprende la cantidad de tiempo que la artista ha tenido que invertir en el proyecto. Y también, claro está, la cantidad de rotuladores. El suelo se convierte así en el soporte perfecto para esta increíble obra de arte.

Ondulaciones que hipnotizan

Sorprendente donde los haya, el suelo de esta cafetería localizada en Praga va muy en sintonía con su nombre. El café se llama Bodenlos, que podría traducirse como “perder el suelo bajo los pies”. Quizá por eso decidieron dejar que Heike Weber realizara esas hipnóticas ondulaciones con ayuda de un rotulador permanente de color rojo sobre la superficie vinílica del suelo. El resultado es increíble.

De hecho, el resto de la decoración de la cafetería es totalmente neutra. Paredes y techos de color blanco, pocos muebles y también de ese color. Todo parece querer subrayar el suelo como foco de atención para los clientes que entren en el establecimiento.

El proyecto artístico de Heike Weber no sólo es único y original, sino que aporta color y volumen al espacio. La superficie llena de líneas onduladas del suelo mantiene la atención del espectador e, incluso, lo sumerge en una especie de ensimismamiento casi hipnótico. No es la primera vez que la artista realiza un trabajo de semejantes características. De hecho, la obra de la alemana se distingue por este tipo de dibujos realizados en el suelo y en las paredes con rotuladores permanentes.

Hoy me gustaría mostrarte unas esculturas que me han gustado muchísimo. Se trata de las obras del artista japonés Harumi Nakashima, realizadas en cerámica. Son, concretamente, las piezas pertenecientes a la serie “Twisting, Multiplying”.

Belleza orgánica

Las esculturas de Harumi Nakashima son intensas, potentes. Muestran una belleza orgánica que deja sin palabras al espectador. Y, precisamente, es en esa espontaneidad que transmiten, en esa fuerza especial que se deja sentir cuando uno las contempla, donde se nota que el artista se siente a gusto trabajando con la cerámica, expresándose a través de ella.

Así, cualquiera de las piezas de la serie logra transmitir sentimientos muy intensos mediante sus formas retorcidas, torturadas. El artista parece haber encontrado una válvula de escape para canalizar el dolor que hay en cada ser humano y, además, lo plasma de una forma tan bella… Yo creo que eso es lo que emociona de sus esculturas. Además, me gusta especialmente la porcelana blanca de estas piezas, decorada con lunares; su belleza intimista tan cercana.

Nacido y formado en Japón

Harumi Nakashima nació en Japón en 1950. Formado en arte y cerámica en el Osaka Collage of Art, hoy es un artista ampliamente reconocido que ha recibido numerosos premios a lo largo de su carrera, y que ha expuesto en museos y galerías de todo el mundo.

Si cualquiera de nosotros tuviésemos la suerte (o la capacidad adquisitiva) de poseer una de estas esculturas, seguro que nuestro salón se enriquecería hasta el infinito. Tanto que parecería otro.

Más que una casa parece una instalación de arte a pie de calle. La casa Keret es una estructura literalmente insertada entre dos edificios. La parcela en la que se construyó medía 92 cm. en su punto más estrecho y 150 cm. en el más ancho.

Todo en poco espacio

No apta para claustrofóbicos, para diseñarla el arquitecto polaco se inspiró en los pequeños apartamentos de la era comunista en los que familias enteras compartían un mismo y reducido espacio. La casa, una vez terminada, tiene 79 cm. de ancho en su parte más estrecha y 120 cm. en la más ancha.

Está construida con materiales ligeros como aluminio y plástico, y estructurada en diferentes pisos que albergan cada uno de los espacios. En el interior, lo indispensable para vivir: una cama, una cocina, un baño… incluso hay un comedor. La superficie habitable total de la Keret House es de 46 metros cuadrados. Y, aunque parezca mentira, los responsables de este proyecto arquitectónico y artístico afirman que está pensada para que puedan vivir en ella hasta dos personas.

El primero de sus huéspedes será el escritor israelí Edgar Keret, quien le ha prestado su nombre a la original casa, pero no será el único que la pruebe. Hasta el año 2016, está previsto que la casa más estrecha del mundo acoja a varios artistas de diferentes campos.

Enriquecedora para los sentidos, que no tanto para los bolsillos, porque en la feria habrá venta directa al público y es posible que te gastes tu venidera paga extraordinaria en algún que otro capricho. Eso sí, seguro que lo que compres es un dinero muy bien invertido. Habrá miles de objetos pertenecientes a diferentes épocas y estilos, así que seguro que encuentras en que mejor va con tu salón. Este año se postula como tendencia el mueble clásico español, el mobiliario europeo, las piezas Art Decó y el arte africano. Y si estás un poco «pez» en esto de decoración y coleccionismo de arte, pero te gustaría aprender, puedes acudir a los espacios de debate que tendrán lugar los días 23 y 24. Tienes toda la información de feriarte en www.ifema.es/ferias/feriarte

En el jardín, el revestimiento de madera contrachapada junto a unos paneles de yeso aseguran la separación de los ambientes interiores de los exteriores. La decoración aboga por un ambiente totalmente personalizado, se pueden encontrar muebles y accesorios diseñados por los mismos arquitectos Burton Baldridge. La zona común cuenta con una cocina completa en el frente de vidrio y acero inoxidable. El hotel incorpora componentes responsables con el medio ambiente para reducir la huella de carbono. Además, cada habitación dispone de ventanas que se abren en paredes opuestas para garantizar la ventilación natural.

Gemstone Creative es una marca que se ha especializado en este tipo de creaciones tan llamativas. Diamantes, zafiros, rubíes o cristales de Swarovski son la principal materia prima para la elaboración de estos mosaicos. Puedes elegir un modelo del catálogo que tienen a disposición de los clientes o pedir que te hagan uno personalizado, eso lo decides tú.


Una pieza hecha con cristales de Swarovski te costará entre 3.200 y 32.500 euros, dependiendo del tamaño de la misma. Si optas por el zafiro, deberás desembolsar entre 270.000 y 2.200.000 euros. Si lo tuyo es ir a lo grande y tu economía te lo permite, podrás gastarte unos 10 millones de euros en un mosaico hecho a base de diamantes.

A pesar de que esta empresa es muy nueva, ya tiene varias ofertas de distribuidores tan importantes como Books, Harrods o Quintessentially. Seguro que más de uno soñará con tener a Marilyn Monroe en su hogar o local. Claro que muchas veces sólo se puede soñar…

Más información en www.gemstonecreative.com.

Lo más sencillo es combinar pintura blanca con tintes de colores o mezclarse con esmalte. Recuerda apuntar la referencia de la pintura y las cantidades se emplean, por si fuera necesario repetir la mezcla y obtener el mismo tono.

Si el proceso lo realizas manualmente, es recomendable añadir poco a poco la pintura de color al mismo tiempo que vamos mezclando con la base. Es importante saber que la cantidad de esmalte determinará el grado de saturación de la mezcla y por lo tanto del color resultante.

Normalmente se recomienda colocar el cuadro en el centro de la pared de forma que quede al nivel de los ojos. Por encima de los 160 centímetros desde el suelo es un buen lugar para situar tan preciada obra. Sin embargo, debes de tener en cuenta que esa pieza de arte debe relacionarse con el entorno que la rodea. Por lo tanto, busca un lugar sobre el sofá, en el pasillo o en el salón, para que luzca y decore nuestro hogar.

En las habitaciones, los cuadros se colocan siempre un poco más abajo de lo normal, principalmente para disfrutar de la obra con un ángulo más bajo. También es importante tener en cuenta que si queremos colgar en la pared un grupo de cuadros u objetos, piensa en el grupo como si fuera una gran pieza, la distribución de esas piezas por toda la pared será la clave de una buena armonía y decoración.

Ágatha Ruiz de la Prada se ha mostrado muy satisfecha tras la colaboración con Pamesa. Podría ser que dentro de no mucho tiempo volviéramos a ver más productos conjuntos:

Trabajar con Pamesa es una gozada. Con ellos he «agatizado» miles de cuartos de baño, cocinas, mi piso de París, el despacho de Pedro J. en El Mundo, un traje de novia para el IVAM, un traje para Swacht en el Place Vendome, 3 años de espacios en Casa Decor, un bar restaurante en el puerto de Barcelona, platós para programas de televisión y, últimamente, he «agatizado» en blanco la casa de mis sueños, al lado del mar. Me encanta poder imprimir mis ideas en diferentes sitios a base de cuadraditos de 20×20 o de 30×30 cm.

Ha sido diseñada por el escocés Jim Lambie y combina cintas de vinilo de colores vibrantes colocadas con mucho esmero para conseguir un efecto sorprendente. El proyecto se llama ZOBOP y se ha realizado en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Personalmente, considero que marea un poco, pero bueno.

Están hechas a mano con el máximo cuidado. Así, normal que la elegancia sea una de las características que derrochan. Los colores utilizados van desde los más brillantes hasta los más sobrios y apagados. El transparente también tiene su hueco.

Andromeda tiene mucho éxito tanto a nivel de particulares como a nivel de empresas como hoteles o tiendas de lujo. Muchos de sus novedosos diseños los podrás ver en su página web www.andromedamurano.it, pudiendo solicitar lámparas que luego muchos de los distribuidores que tienen en España te las traerán.